En los últimos años, el término genderless ha adquirido una presencia notable dentro del ámbito de la moda, cuestionando las convenciones tradicionales asociadas al género. Ahora bien, ¿qué implica realmente el genderless en este entorno? A continuación, se examinará con mayor detalle este concepto y la manera en que repercute en la industria de la moda.
Concepto y surgimiento del enfoque genderless en la moda
El término genderless, surgido de la unión entre «gender» (género) y «less» (sin), alude a una propuesta dentro de la moda que prescinde de las divisiones tradicionales entre géneros. La moda genderless pretende ofrecer prendas que no se clasifiquen exclusivamente para hombres o mujeres, sino que resulten adecuadas para cualquier individuo, sin importar cómo se identifique en cuanto al género.
Este concepto comenzó a ganar terreno a finales de la década de 2010, influenciado por el creciente reconocimiento social de las identidades de género no binarias y la lucha por la igualdad de género. Diseñadores como Telfar Clemens y marcas como Gucci han sido precursores en esta tendencia, presentando colecciones que desafían las normas tradicionales.
Características del diseño genderless
Las prendas genderless suelen caracterizarse por cortes y siluetas que no enfatizan características particulares asociadas a un género específico. Se utilizan materiales y patrones neutros que ofrecen versatilidad en su uso. Por ejemplo, las prendas oversize, los colores neutros y las piezas unisex son elementos recurrentes en el diseño genderless.
Este planteamiento, al diferenciarse de la moda tradicional, ofrece una libertad creativa mucho mayor tanto a diseñadores como a consumidores, quienes ya no quedan sujetos a reglas de género al decidir qué usar.
Repercusiones en el sector y en la comunidad
La creciente adopción del genderless ha marcado una transformación notable dentro del universo de la moda. De acuerdo con un informe de GlobalData Retail, las ventas de artículos clasificados como unisex han registrado un incremento destacado desde 2020. Las marcas que incorporan esta perspectiva no solo alcanzan a un público más diverso, sino que además fortalecen una representación mucho más inclusiva.
A nivel social, la moda genderless fomenta la diversidad y la aceptación, cuestionando los estándares tradicionales de belleza que a menudo pueden ser restrictivos y perjudiciales. Además, al promover la inclusión, se genera un diálogo necesario sobre la identidad de género y su expresión a través del vestuario.
Ejemplos y casos de éxito
Uno de los casos más destacados de moda genderless es la colaboración de la marca sueca H&M con Eytys, donde lanzaron una colección unisex que incluía desde calzado hasta abrigos. La campaña fue un éxito, destacándose por su estética innovadora y su enfoque en la neutralidad de género.
Por otro lado, firmas de lujo como Louis Vuitton han presentado en sus pasarelas modelos con identidades de género diversas, lo que ha contribuido a difuminar la frontera tradicional entre la moda masculina y la femenina.
Retos y observaciones críticas
A pesar de su creciente popularidad, la moda genderless no está exenta de críticas. Algunos argumentan que el término puede diluir las necesidades específicas de ciertos grupos de género, mientras que otros ven en esta tendencia un mero intento de marketing sin un compromiso real con la diversidad.
Aun persiste el reto logístico de fabricar prendas que resulten verdaderamente inclusivas para todo tipo de tallas y cuerpos, un impedimento que la industria todavía debe resolver si busca alcanzar una equidad real dentro del ámbito de la moda.
Este enfoque en la moda marca un avance hacia una sociedad más inclusiva y respetuosa con cada identidad de género, mientras que el genderless impulsa a reconsiderar nuestras ideas sobre la apariencia y la identidad, creando un entorno donde la expresión personal pueda desarrollarse libremente y sin restricciones.
